展覧会の開催には多大な労力を要し、準備に集中するために他のすべてを中断しなければなりませんでした。この経験には感謝しています。しかし、そのせいで自分の作品や、自分が伝えたい物語について深く考える時間が持てませんでした。
一つのことに集中し、それだけに打ち込んで極めるのが一番です。そこで私は自分自身に問いかけました。このまま写真家として続けるべきか、それとも主催者として活動する方が向いているのだろうか、と。
私はクリエイターであり続け、他の誰かに自分の作品を展示してもらう形が理想です。今の私としては、それが一番の望みです。しかし、評判の良いアート主催者から招待を受けるのは簡単なことではありません。自分の作品を披露するには、結局自分で展示会を開かなければならないのかもしれません。
そう口にするのは、「痛い！」と叫びたくなるほど辛く、涙が出そうです。
自分に余裕ができてから、私はサイアノタイプ（青写真）という技法に出会いました。10年以上前、大判カメラで試行錯誤していた頃にも日光写真（サンプリント）を試したことがありましたが、露光時間のコントロールができず諦めていました。太陽に頼ると、必要な露光時間は10分から45分まで大きく変動してしまい、その不安定さにイライラさせられたのです。UVランプを使うという手もありましたが、熱を持ってしまい、私には少し熱すぎました。
私が再びサイアノタイプに取り組むようになった主な理由は、LEDの登場です。以前は特定の波長のLEDを見つけるのが困難でしたが、今では比較的簡単に入手できるようになりました。私は365nm、30WのLEDライトを使ってプリントを露光しています。1インチ離して置けば、A4サイズのプリントを1枚作るには十分です。ただ注意が必要なのは、365nmのLEDも多少は熱を持つということです。熱対策が施されたライトを選ぶことをお勧めします。
これからもサイアノタイプを巡る旅について綴っていこうと思います。それだけの価値がある試みですから。
