攝影之旅，對我來說是個成長的歷程。記憶第一次按婚紗大概是六、七歲吧；當時並不知道攝影機是什麼東西，只知道那是一個神秘的小盒子，不大會隨便打開，可以拍出很多有趣的照片。來自我父親是攝影愛好者，順理成章他就是我的啟蒙老師正式。跟隨父親學習攝影是國中時期的事，還記得他用美能達單鏡反光相機闡釋陽光16法則，那部全說明書、甚至連測光系統也沒有的美能達SR-1，至今我依然保留著。
後來、有幸一位從事建築攝影的前輩大師學習，他教授我使用不同的攝影器材和系統。時為90年代初，在專業領域，數位攝影發展尚未成熟，而4x5片幅菲林是當時商業攝影的主流，因為有利於高倍數放大及印刷製作版須。從這位前輩學到的攝影知識可以說是畢身受用的。
我曾經修改過廣告設計課程，對於畫面構圖及作品的訓練意念傳遞有著極大的啟示性。後來也有與朋友合組攝影工作室，多年來的思考創作已是習以為常。對我來說，因為攝影除了生活紀錄之外，一直是我最喜歡使用的認知表達方式。我鍾情於菲林攝影，一個整套系統流程，由光線記錄機會在膠卷銀鹽，至後期沖洗都是物理過程，器具溫度及人性化，更無疑是一種閱讀能量的發揮。
我的作品主題大動作是紀實、街拍類型，目的是表演人與環境的互動，藉以每個作品唯一而極難複製的畫面，表達我當下的感受，又或者想像之延伸。其實普通拍得有趣味，意念及想像力非常重要。我認為好的是觀察、技術、練習、與運氣的結合
——法蘭西斯李 Francis 的更多過去作品請見Lomography 頁面
